雕塑可以看作是世界上各種事物的縮影,同時(shí)也記錄著各種形態(tài)的事或者物,而在這個(gè)雕塑世界里,也有著不同的流派。20世紀(jì)是一個(gè)思想開(kāi)闊、色彩繽紛的時(shí)代,各種思潮與流派不斷產(chǎn)生并流行,并波及整個(gè)世界,現(xiàn)代雕塑便在這種情況下應(yīng)運(yùn)而生。出現(xiàn)了如表現(xiàn)派、立體派、未來(lái)派、超現(xiàn)實(shí)主義、流行主義、抽象構(gòu)成和照象寫實(shí)等流派,不同的流派開(kāi)始一輪又一輪的較量,但無(wú)論這些流派的形式和主張有何不同,它們都是決裂于傳統(tǒng)藝術(shù)的新形式。職業(yè)藝術(shù)家在藝術(shù)學(xué)校接受培訓(xùn)或從其他領(lǐng)域脫穎而出。上海當(dāng)代藝術(shù)作品
戲劇通過(guò)表現(xiàn)矛盾來(lái)展開(kāi)情節(jié)和塑造人物形象。沒(méi)有矛盾,就沒(méi)有戲劇。而戲劇矛盾的中心,則是具有典型性的人物之間所展開(kāi)的具有社會(huì)意義的性格意志矛盾。不同性格意志的人物在特定戲劇情節(jié)中構(gòu)成了多樣的矛盾,它們沿著情節(jié)發(fā)展路向朝前推進(jìn),在劇情的波瀾變化中使觀眾(接受主體)產(chǎn)生或震驚、或憐憫、或恐懼的情感,進(jìn)而獲得高度的審美享受和審美教育。戲劇通過(guò)表現(xiàn)矛盾來(lái)展開(kāi)情節(jié)和塑造人物形象。沒(méi)有矛盾,就沒(méi)有戲劇。而戲劇矛盾的中心,則是具有典型性的人物之間所展開(kāi)的具有社會(huì)意義的性格意志矛盾。不同性格意志的人物在特定戲劇情節(jié)中構(gòu)成了多樣的矛盾,它們沿著情節(jié)發(fā)展路向朝前推進(jìn),在劇情的波瀾變化中使觀眾(接受主體)產(chǎn)生或震驚、或憐憫、或恐懼的情感,進(jìn)而獲得高度的審美享受和審美教育。由于戲劇在感性直觀上較其它藝術(shù)形式更接近于現(xiàn)實(shí)生活,是人生活動(dòng)的寫照,而“人”在“生活”之中,是生活的創(chuàng)造者,所以,對(duì)戲劇的理解和把握總是植根于人自己的生活實(shí)踐本身。如果說(shuō),對(duì)戲劇的理解是一種“視聽(tīng)之思”,那么,這種抽象的“思”就是從活生生的生活基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的。陜西當(dāng)代藝術(shù)當(dāng)代藝術(shù)即國(guó)際當(dāng)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。
電影、電視藝術(shù)能夠擁有如此巨大的魅力,是與它們所具有的逼真性、運(yùn)動(dòng)性和綜合性的審美特性分不開(kāi)的。首先,以攝影、攝像為工具,決定了電影、電視藝術(shù)的形象逼真性。電影、電視的畫面與聲音互為依存,較易使藝術(shù)形象直接進(jìn)入接受主體的視聽(tīng)心理活動(dòng)空間,并以此展開(kāi)審美體驗(yàn),從而構(gòu)成電影、電視藝術(shù)獨(dú)特的審美方式和藝術(shù)魅力。例如,電影創(chuàng)作所運(yùn)用的藝術(shù)語(yǔ)言,主要由畫面、聲音和蒙太奇構(gòu)成。所謂“蒙太奇(montage)”,就是指在電影制作中把分散拍攝的鏡頭、場(chǎng)面和段落,按照一定的創(chuàng)作構(gòu)思剪輯、組接起來(lái),使之構(gòu)成一定的情節(jié)和效果。由于蒙太奇重現(xiàn)了人在環(huán)境中隨注意力轉(zhuǎn)移而依次接觸視象的內(nèi)心過(guò)程,因此,通過(guò)蒙太奇的運(yùn)用,可以在電影中形成畫面之間以及畫面與音響、畫面與色彩之間的組合關(guān)系,造成影片快慢、緊張、舒緩等藝術(shù)節(jié)奏和氛圍,同時(shí)也使影片中的時(shí)間與空間變換具有了令人信服的真實(shí)感。
作為中國(guó)較具民族特點(diǎn)和民間意味的表演藝術(shù)形式集成,曲藝具有這樣幾個(gè)主要的藝術(shù)特征:首先,曲藝表演是以“說(shuō)”和“唱”為主要表現(xiàn)手段,所以要求它的語(yǔ)言必須適于說(shuō)或唱,一定要生動(dòng)活潑,簡(jiǎn)練精辟并易于上口。其次,曲藝不像戲劇那樣由演員裝扮成固定的角色進(jìn)行表演,而是由演員裝扮成不同角色,以“一人多角”的方式,通過(guò)說(shuō)、唱,把各種人物、故事表演給聽(tīng)眾。因而曲藝表演比之戲劇,具有簡(jiǎn)便易行的特點(diǎn)。其三,曲藝表演的簡(jiǎn)便易行,使它對(duì)生活的反映快捷,曲目、書目的內(nèi)容多以短小精悍為主,因而曲藝演員通常能夠自己創(chuàng)作,自己表演。其四,曲藝以說(shuō)、唱為藝術(shù)表現(xiàn)的主要手段,因而它是訴諸于人們聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù),它通過(guò)說(shuō)、唱刺激聽(tīng)眾的聽(tīng)覺(jué)來(lái)驅(qū)動(dòng)聽(tīng)眾的形象思維,在聽(tīng)眾的思維想象中與演員共同完成藝術(shù)創(chuàng)造。其五,曲藝演員必須具備堅(jiān)實(shí)的說(shuō)功、唱功、做功和高超的摹仿力,演員只有具備了這些技巧,才能將人物形象刻劃得維妙維肖,使事件的敘述引人入勝,從而博得聽(tīng)眾的欣賞。在當(dāng)代藝術(shù)的定義中,當(dāng)代藝術(shù)的定義不再是固定在當(dāng)代社會(huì)的開(kāi)始。
戲劇通過(guò)表現(xiàn)矛盾斗爭(zhēng)來(lái)展開(kāi)情節(jié)和塑造人物形象。沒(méi)有斗爭(zhēng),就沒(méi)有戲劇。而戲劇斗爭(zhēng)的關(guān)鍵,則是具有典型性的人物之間所展開(kāi)的具有社會(huì)意義的性格意志斗爭(zhēng)。不同性格意志的人物在特定戲劇情節(jié)中構(gòu)成了多樣的矛盾斗爭(zhēng),它們沿著情節(jié)發(fā)展路向朝前推進(jìn),在劇情的波瀾變化中使觀眾(接受主體)產(chǎn)生或震驚、或憐憫、或恐懼的情感,進(jìn)而獲得高度的審美享受和審美教育。戲劇具有當(dāng)眾表演的直觀性。它通過(guò)演員扮演他人或其他事物,在觀眾(接受主體)面前當(dāng)場(chǎng)完成具有完整情節(jié)和矛盾斗爭(zhēng)的事件的表演,創(chuàng)造人物形象,令觀眾獲得“喜則欲歌欲舞,悲則欲泣欲訴,怒則欲殺欲割,生氣凜凜,生趣勃勃”的審美體驗(yàn)。人類藝術(shù)史分為 :原始美術(shù)、古典美術(shù); 現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)。江西當(dāng)代藝術(shù)廠家
形象,藝術(shù)形象貫穿于藝術(shù)活動(dòng)的全過(guò)程。上海當(dāng)代藝術(shù)作品
據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),我國(guó)戲曲劇種,約有三百六十多種,傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬(wàn)計(jì)。中華人民成立后又出現(xiàn)許多改編的傳統(tǒng)劇目,新編歷史劇和表現(xiàn)現(xiàn)在生活題材的現(xiàn)代戲,都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行有名的劇種有:京劇、昆曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評(píng)劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個(gè)劇種,尤以京劇流行廣,遍及全國(guó),不受地區(qū)所限。但是近來(lái),戲劇藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展日趨衰弱,受到了新生藝術(shù)的沖擊。尤其港臺(tái)歌曲大量涌入內(nèi)地,學(xué)生追星捧星,趨之若鶩,對(duì)我們中華民族的藝術(shù)瑰寶卻知之甚少。上海當(dāng)代藝術(shù)作品