由于舞蹈是以人的身體動(dòng)作來(lái)抒情和表現(xiàn)的，所以它非常重視造型，但這種造型又是動(dòng)態(tài)和靜態(tài)、視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)相結(jié)合的，并且只存在于表演過(guò)程之中，轉(zhuǎn)瞬即逝。比起雕塑，舞蹈主要是在運(yùn)動(dòng)中造型；比起音樂(lè)，舞蹈更能表現(xiàn)主體審美情感的外在形態(tài)。再次，構(gòu)成舞蹈形式的動(dòng)作、姿態(tài)等，雖然源自于對(duì)現(xiàn)實(shí)對(duì)象的模仿，但在舞蹈表演中，它們已被抽象、概括，不再是生活中自然形態(tài)的東西，而成為相對(duì)穩(wěn)定且單獨(dú)地表現(xiàn)人的思想情感的舞蹈語(yǔ)言，具有特定的審美價(jià)值。例如，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲中的蘭花手姿，起初或許是來(lái)源于紡紗、繡花時(shí)的手勢(shì)動(dòng)作，但經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的改造，它們卻具有了“含苞”、“垂絲”、“吐蕊”等意味。雕刻藝術(shù)：整木雕成，作側(cè)臥狀，四足曲收，頭頸側(cè)視，雙角豎立目雕飾逼真，雙目安詳，神態(tài)恬靜自如。江蘇水墨當(dāng)代藝術(shù)報(bào)價(jià)

作為中國(guó)具民族特點(diǎn)和民間意味的表演藝術(shù)形式集成，曲藝具有這樣幾個(gè)主要的藝術(shù)特征：首先，曲藝表演是以“說(shuō)”和“唱”為主要表現(xiàn)手段，所以要求它的語(yǔ)言必須適于說(shuō)或唱，一定要生動(dòng)活潑，簡(jiǎn)練精辟并易于上口。其次，曲藝不像戲劇那樣由演員裝扮成固定的角色進(jìn)行表演，而是由演員裝扮成不同角色，以“一人多角”的方式，通過(guò)說(shuō)、唱，把各種人物、故事表演給聽(tīng)眾。因而曲藝表演比之戲劇，具有簡(jiǎn)便易行的特點(diǎn)。曲藝表演的簡(jiǎn)便易行，使它對(duì)生活的反映快捷，曲目、書(shū)目的內(nèi)容多以短小精悍為主，因而曲藝演員通常能夠自己創(chuàng)作，自己表演。陜西當(dāng)代藝術(shù)造型改造沒(méi)有情感的說(shuō)教不是藝術(shù)，沒(méi)有思想的情感也不能產(chǎn)生藝術(shù)。

當(dāng)代藝術(shù)、現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術(shù)的鼻祖是可以考證和被指證的；但原始美術(shù)(約300萬(wàn)年前起)、古典美術(shù)(約公元前一世紀(jì)古羅馬前古典或17世紀(jì)初法國(guó)后古典——19世紀(jì)末)的作為文化符號(hào)表征的始祖人物是無(wú)法考證和被指證的。當(dāng)代藝術(shù)繼承了現(xiàn)代藝術(shù)的否定一切的既有的社會(huì)價(jià)值觀，否定藝術(shù)，甚至否定自我的特質(zhì)；以達(dá)成和升華為一種超能的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)；所以談當(dāng)代藝術(shù)史就回避不了現(xiàn)代藝術(shù)史?，F(xiàn)代藝術(shù)（Modemist Art，約1916——1960），即國(guó)際現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)；鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）。人類(lèi)社會(huì)蒸氣機(jī)工業(yè)革命及第二次電氣化工業(yè)革命時(shí)代的到來(lái)，徹底催毀了傳統(tǒng)社會(huì)結(jié)構(gòu)。

當(dāng)代藝術(shù) (Contemporary Art，約1983——)，即國(guó)際當(dāng)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)；鼻祖被指證為森達(dá)達(dá)（Sen Dada）。 當(dāng)代藝術(shù)在時(shí)間概念和方位上是針對(duì)和區(qū)別于現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)的。當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是以人類(lèi)共同守望的普世價(jià)值作為精神指向的，因此，“普世主義”就成為了當(dāng)代藝術(shù)的代名詞。當(dāng)代藝術(shù)泛指80年代之后的世界大面積人口群體的意識(shí)形態(tài)化覺(jué)醒后所發(fā)生的藝術(shù)生態(tài)中具革命性的藝術(shù)符號(hào)。當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)言是原創(chuàng)的；相比現(xiàn)代藝術(shù)（Modemist Art，約1916——1960）鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚(Marcel Duchamp)、后現(xiàn)代藝術(shù)(Post-Modemist Art，約1960——1983)鼻祖被指證為約瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys)，其藝術(shù)語(yǔ)言是具平行的、超越的、發(fā)展性的。新的時(shí)空方位使得當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)言的外延獲得了更大的擴(kuò)展。作為一個(gè)龐大的藝術(shù)種類(lèi)，文學(xué)通常包括詩(shī)歌、散文、小說(shuō)等不同體裁。

音樂(lè)欣賞的效果不只取決于音樂(lè)創(chuàng)作與演奏者的水平、素質(zhì)以及音響設(shè)備等，而且同接受主體的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)與領(lǐng)悟能力以及心理狀態(tài)相關(guān)。同樣，由于音樂(lè)表達(dá)情感的這種不確定性，使它能夠更普遍地為世界上不同民族所直接感受，成為各民族間進(jìn)行精神文化、思想情感交流的特殊橋梁。這一特點(diǎn)既給音樂(lè)創(chuàng)作主體和接受主體留下了廣闊的想象與再創(chuàng)造空間，也對(duì)創(chuàng)作主體和接受主體提出了特定的要求，即要有良好的音樂(lè)感覺(jué)、一定的音樂(lè)審美經(jīng)驗(yàn)及想象力。各個(gè)藝術(shù)理論的派別有不同的分類(lèi)方式，而且互有交叉。江西彩陶當(dāng)代藝術(shù)作品

當(dāng)代藝術(shù)亦繼承了后現(xiàn)代藝術(shù)的社會(huì)價(jià)值觀。江蘇水墨當(dāng)代藝術(shù)報(bào)價(jià)

舞蹈是人的身體按一定節(jié)奏進(jìn)行連續(xù)性動(dòng)作的藝術(shù)形式。它起源于遠(yuǎn)古人類(lèi)的生產(chǎn)勞動(dòng)，并和音樂(lè)、詩(shī)歌相結(jié)合，是人類(lèi)歷史上早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。作為一種表現(xiàn)人體美的藝術(shù)，舞蹈以經(jīng)過(guò)提煉、組織和美化的人體動(dòng)作姿態(tài)為表現(xiàn)手段，傳達(dá)人類(lèi)的審美情感，表現(xiàn)生活的審美屬性。在舞蹈中，人的身體動(dòng)作伴隨著音樂(lè)在時(shí)間里不斷延續(xù)和變化，不只傳播著欣賞（接受）者的情緒并給予審美的愉悅，同時(shí)還創(chuàng)造出一種直接宣泄情感的氣氛，鼓舞了舞蹈者的情緒，使其從節(jié)奏和運(yùn)動(dòng)中獲得娛樂(lè)性的精神滿(mǎn)足。江蘇水墨當(dāng)代藝術(shù)報(bào)價(jià)