當(dāng)代藝術(shù)（Contemporary Art，約1983——）鼻祖被指證為森達(dá)達(dá)（Sen Dada）。國際當(dāng)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)；隨著催枯拉朽的計(jì)算機(jī)的信息革命時(shí)代的到來，全球經(jīng)濟(jì)一體化格局得以形成；國家之間的藩籬轟然倒塌?！氨馄降摹?、“地球村”時(shí)代的到來，深入激化了東方極權(quán)機(jī)器和西方民主機(jī)器兩大陣營的矛盾斗爭(zhēng)。因此，抗極權(quán)就不再是東方國家自身的問題，而是全世界的首要解決的問題。這就是世界文化爭(zhēng)戰(zhàn)主戰(zhàn)場(chǎng)由西方民主國家東移至東方極權(quán)國家的主要因素。也因此，人類共同守望的“普世主義”，就成為了當(dāng)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的精神指向?，F(xiàn)代藝術(shù)及后現(xiàn)代藝術(shù)，解決了歐美的局部國家的問題。而當(dāng)代藝術(shù)所要解決的問題卻是全世界的問題。因此，當(dāng)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)也就成為了人類歷史上重大的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。可以說，當(dāng)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是沿著森達(dá)達(dá)的思想軌跡而行進(jìn)的。所謂審美特性，是指藝術(shù)作品所具有的美學(xué)品質(zhì)和審美價(jià)值。江蘇現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)

藝術(shù)它不只以情動(dòng)人，更以美感人，使人得到一種精神上的愉悅享受。藝術(shù)作品中的形象由于集中、濃縮了生活中的形象美，因此比生活中實(shí)際存在的事物的形象更具有形而上的審美特性。中國傳統(tǒng)繪畫中的梅花形象，往往老干虬枝，橫斜逸出，凌寒傲霜、迎春怒放，體現(xiàn)了一種老樹新花、青春勃發(fā)的審美內(nèi)涵，使人產(chǎn)生比觀賞生活中的梅花更豐富的美感。藝術(shù)作品表現(xiàn)生活中美的形象，使之更加突出順暢，表現(xiàn)生活中的丑，同樣可以化生活丑為藝術(shù)美。西安雕塑當(dāng)代藝術(shù)公司我們說藝術(shù)活動(dòng)是審美活動(dòng)與意識(shí)形態(tài)的統(tǒng)一。

好的藝術(shù)往往具有美學(xué)價(jià)值或者哲學(xué)價(jià)值，但不一定具有大眾層面的娛樂性。與科學(xué)相比，藝術(shù)離不開情感的表達(dá)。在中國古代主要指六藝以及術(shù)數(shù)方技等各種技能或特指經(jīng)術(shù)。語出《后漢書·伏湛傳》：“永和元年，詔無忌與議郎黃景校定中書五經(jīng)、諸子百家、蓺術(shù)?！彼囆g(shù)通常會(huì)借助語言、文字、繪畫、音樂、形體等表達(dá)?，F(xiàn)代藝術(shù)包括語言（含文學(xué)）、美術(shù)（繪畫、雕塑等）、表演（音樂、舞蹈）、綜合藝術(shù)（戲劇、電影）等等。藝術(shù)是語言重要補(bǔ)充方法，就像講話中我們會(huì)用大聲表示生氣，用笑聲表示開心，用手舞足蹈表示焦急或者其他的心情來傳遞給對(duì)方。所以，每件藝術(shù)品都應(yīng)該有它獨(dú)特的訴求，這種訴求就是藝術(shù)的生命力。同時(shí)，藝術(shù)也指富有創(chuàng)造性的方式、方法。

由于舞蹈是以人的身體動(dòng)作來抒情和表現(xiàn)的，所以它非常重視造型，但這種造型又是動(dòng)態(tài)和靜態(tài)、視覺和聽覺相結(jié)合的，并且只存在于表演過程之中，轉(zhuǎn)瞬即逝。比起雕塑，舞蹈主要是在運(yùn)動(dòng)中造型；比起音樂，舞蹈更能表現(xiàn)主體審美情感的外在形態(tài)。再次，構(gòu)成舞蹈形式的動(dòng)作、姿態(tài)等，雖然源自于對(duì)現(xiàn)實(shí)對(duì)象的模仿，但在舞蹈表演中，它們已被抽象、概括，不再是生活中自然形態(tài)的東西，而成為相對(duì)穩(wěn)定且單獨(dú)地表現(xiàn)人的思想情感的舞蹈語言，具有特定的審美價(jià)值。例如，中國傳統(tǒng)戲曲中的蘭花手姿，起初或許是來源于紡紗、繡花時(shí)的手勢(shì)動(dòng)作，但經(jīng)過藝術(shù)家的改造，它們卻具有了“含苞”、“垂絲”、“吐蕊”等意味。以達(dá)成和升華為一種超能的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。談當(dāng)代藝術(shù)史就回避不了現(xiàn)代藝術(shù)史。

戲劇通過表現(xiàn)矛盾斗爭(zhēng)來展開情節(jié)和塑造人物形象。沒有斗爭(zhēng)，就沒有戲劇。而戲劇斗爭(zhēng)的關(guān)鍵，則是具有典型性的人物之間所展開的具有社會(huì)意義的性格意志斗爭(zhēng)。不同性格意志的人物在特定戲劇情節(jié)中構(gòu)成了多樣的矛盾斗爭(zhēng)，它們沿著情節(jié)發(fā)展路向朝前推進(jìn)，在劇情的波瀾變化中使觀眾（接受主體）產(chǎn)生或震驚、或憐憫、或恐懼的情感，進(jìn)而獲得高度的審美享受和審美教育。戲劇具有當(dāng)眾表演的直觀性。它通過演員扮演他人或其他事物，在觀眾（接受主體）面前當(dāng)場(chǎng)完成具有完整情節(jié)和矛盾斗爭(zhēng)的事件的表演，創(chuàng)造人物形象，令觀眾獲得“喜則欲歌欲舞，悲則欲泣欲訴，怒則欲殺欲割，生氣凜凜，生趣勃勃”的審美體驗(yàn)。中國的雕塑藝術(shù)：是多種多樣的，因而發(fā)展的規(guī)律，也有起伏的不同。陜西當(dāng)代藝術(shù)公司

與科學(xué)相比，藝術(shù)離不開情感的表達(dá)。江蘇現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)

藝術(shù)中的情感即審美的情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成，創(chuàng)造與接受過程中均是重要的因素之一。同時(shí)，情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本的元素之一。藝術(shù)活動(dòng)總是伴隨著情感，這是欲望、興趣、個(gè)性的具體的心理表現(xiàn)，也是對(duì)對(duì)象能否滿足自身欲望的價(jià)值評(píng)判。俄國作家列夫·托爾斯泰就曾在他的《論藝術(shù)》中指出：文藝創(chuàng)作是藝術(shù)家“在自己的心里喚起曾一度體驗(yàn)過的感情并且在喚起這種感情之后，用動(dòng)作、線條、色彩、聲音及言詞所表達(dá)的形象來傳達(dá)出這種感情，使別人也能體驗(yàn)到同樣的感情——這就是藝術(shù)活動(dòng)”。江蘇現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)