音樂是通過聽覺感官（耳朵）及與之相適應(yīng)的審美手段，傳達(dá)和接受審美經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)。音樂通過有組織的樂音來表現(xiàn)主體情感境界，其基本構(gòu)成要素有節(jié)奏、旋律、音色、和聲、音調(diào)和力度等，它們構(gòu)成了無比豐富的音樂形態(tài)。貝多芬（Beethoven）曾經(jīng)推崇“音樂是比一切智慧及哲學(xué)還崇高的一種啟示”，而海涅（Heine）則強(qiáng)調(diào)“音樂也許是后的藝術(shù)語言”。音樂的審美特征主要體現(xiàn)為：一，音樂是聲音的藝術(shù)。聲音（包括人的發(fā)聲和各種樂器聲等）是音樂賴以存在的物質(zhì)材料，不只能夠直接表達(dá)主體個(gè)人的自身感受，也能喚起他人內(nèi)心里的強(qiáng)烈感受。音樂正是利用聲音來塑造形象、表達(dá)思想情感。在音樂中，或高亢或低沉、或急促或悠長、或強(qiáng)烈或輕柔的聲音，都具有激發(fā)相應(yīng)感受和情緒的審美傳播力。當(dāng)代藝術(shù)就是國際當(dāng)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。西安水墨當(dāng)代藝術(shù)廠

當(dāng)代藝術(shù)、現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術(shù)的鼻祖是可以考證和被指證的；但原始美術(shù)(約300萬年前起)、古典美術(shù)(約公元前一世紀(jì)古羅馬前古典或17世紀(jì)初法國后古典——19世紀(jì)末)的作為文化符號(hào)表征的始祖人物是無法考證和被指證的。當(dāng)代藝術(shù)繼承了現(xiàn)代藝術(shù)的否定一切的既有的社會(huì)價(jià)值觀，否定藝術(shù)，甚至否定自我的特質(zhì)；以達(dá)成和升華為一種超能的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)；所以談當(dāng)代藝術(shù)史就回避不了現(xiàn)代藝術(shù)史。現(xiàn)代藝術(shù)（Modemist Art，約1916——1960），即國際現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)；鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）。人類社會(huì)蒸氣機(jī)工業(yè)革命及第二次電氣化工業(yè)革命時(shí)代的到來，徹底催毀了傳統(tǒng)社會(huì)結(jié)構(gòu)。北京當(dāng)代藝術(shù)在藝術(shù)活動(dòng)中，情感與思想認(rèn)知是交融在一起的。

戲劇是以文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈等多種藝術(shù)形式有機(jī)合成的綜合藝術(shù)，是由演員扮演角色并當(dāng)眾表演生活的矛盾、發(fā)展、演變的藝術(shù)形式。概括地說，戲劇藝術(shù)的審美特征主要體現(xiàn)為：第1，作為綜合性的藝術(shù)，戲劇不是各種藝術(shù)成分的簡單組合，而是各種藝術(shù)成分經(jīng)過有機(jī)合成之后以整體舞臺(tái)形象呈現(xiàn)觀眾面前。戲劇所包含的視覺藝術(shù)因素如劇本、演員形象、舞臺(tái)美術(shù)，以及聽覺藝術(shù)因素如音樂、音響等等，雖然都可以具有單方面的獨(dú)特審美價(jià)值，但它們之間不僅不能相互替代，而且它們也不是戲劇本身的審美價(jià)值。各種藝術(shù)成分必須服從、統(tǒng)一于戲劇自身的美學(xué)原則，經(jīng)過劇作家、導(dǎo)演、演員、舞臺(tái)美術(shù)工作者、音樂家等的集體創(chuàng)作，才能形成戲劇所獨(dú)有的審美價(jià)值。換句話說，戲劇“是一種集體的創(chuàng)造；因?yàn)閯∽骷摇⒀輪T、舞美設(shè)計(jì)師、制作服裝以及道具和燈光的技師全都作出了貢獻(xiàn)，就是到劇場看戲的觀眾也有貢獻(xiàn)”。

攝影是一種現(xiàn)代感很強(qiáng)的視覺藝術(shù)。自從法國人達(dá)蓋爾（Daguerre）在1839年發(fā)明攝影術(shù)以來，無論在技術(shù)還是審美方面，攝影都取得了所有迅速的發(fā)展。尤其是，隨著攝影技術(shù)的發(fā)展，人類的審美視野擴(kuò)展到了從太空到海底、從微觀到宏觀的廣闊世界。攝影已成為如今人的視覺審美的主要表現(xiàn)工具之一，成為人類的“第三只眼睛”。攝影藝術(shù)獨(dú)特的審美特征，是從其運(yùn)用照相機(jī)和感光材料在現(xiàn)場拍攝實(shí)有物體景象這一基本特性派生出來的，主要表現(xiàn)為紀(jì)實(shí)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。原始美術(shù)是古人類社會(huì)潛意識(shí)化的對耕種、狩獵、天體崇拜、祭祀等活動(dòng)的粗獷的單向的線性記錄。

我們對于藝術(shù)的崇高價(jià)值無比篤定，我們對于藝術(shù)的重大意義無比堅(jiān)信。即使藝術(shù)的價(jià)值與意義，經(jīng)常被現(xiàn)實(shí)反復(fù)涂抹，經(jīng)常被盲從惡意曲解。于是我們需要我們的藝術(shù)家，堅(jiān)決保持藝術(shù)的非功利性；還需要我們這樣的普通觀眾，認(rèn)真感受藝術(shù)的重大作用；更需要我們的社會(huì)，重視人文教育。只有這三者的合力，才能使得藝術(shù)不會(huì)在我們的時(shí)代尷尬缺席，才能使藝術(shù)的價(jià)值完全被體現(xiàn)、藝術(shù)的意義全部被實(shí)現(xiàn)。因?yàn)樗囆g(shù)才是我們?nèi)祟惇?dú)特、引以為傲的活動(dòng)，藝術(shù)的價(jià)值，也是我們?nèi)祟惖膬r(jià)值；藝術(shù)的意義，也是我們?nèi)祟惖囊饬x。與科學(xué)相比，藝術(shù)離不開情感的表達(dá)。西方當(dāng)代藝術(shù)定制

藝術(shù)才是我們?nèi)祟惇?dú)特、引以為傲的活動(dòng)，藝術(shù)的價(jià)值，也是我們?nèi)祟惖膬r(jià)值。西安水墨當(dāng)代藝術(shù)廠

戲劇通過表現(xiàn)矛盾斗爭來展開情節(jié)和塑造人物形象。沒有斗爭，就沒有戲劇。而戲劇斗爭的關(guān)鍵，則是具有典型性的人物之間所展開的具有社會(huì)意義的性格意志斗爭。不同性格意志的人物在特定戲劇情節(jié)中構(gòu)成了多樣的矛盾斗爭，它們沿著情節(jié)發(fā)展路向朝前推進(jìn)，在劇情的波瀾變化中使觀眾（接受主體）產(chǎn)生或震驚、或憐憫、或恐懼的情感，進(jìn)而獲得高度的審美享受和審美教育。戲劇具有當(dāng)眾表演的直觀性。它通過演員扮演他人或其他事物，在觀眾（接受主體）面前當(dāng)場完成具有完整情節(jié)和矛盾斗爭的事件的表演，創(chuàng)造人物形象，令觀眾獲得“喜則欲歌欲舞，悲則欲泣欲訴，怒則欲殺欲割，生氣凜凜，生趣勃勃”的審美體驗(yàn)。西安水墨當(dāng)代藝術(shù)廠