藝術(shù)家不只在創(chuàng)作過程中從不脫離生動(dòng)具體的形象，其創(chuàng)造的成果藝術(shù)品，更須展現(xiàn)具體可感的藝術(shù)形象，并以其強(qiáng)烈的藝術(shù)傳播力去打動(dòng)每一個(gè)欣賞者。因此，藝術(shù)欣賞的過程也要通過對(duì)藝術(shù)形象的感情來引發(fā)對(duì)作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術(shù)活動(dòng)的每個(gè)環(huán)節(jié)，形象性成為藝術(shù)區(qū)別于其它社會(huì)意識(shí)形態(tài)的基本的特征，也是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊形式，是創(chuàng)作主體對(duì)于客體對(duì)象瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造。它是感性的，不是推理的；是體驗(yàn)的，而不是分析的。藝術(shù)按照情感圖式去選擇與“判斷”對(duì)象。江西當(dāng)代藝術(shù)廠
藝術(shù)家在作品中，通過對(duì)生活丑的嘲諷和鞭笞，充分暴露出其丑惡的本質(zhì)，引起人們對(duì)丑的厭惡與鄙視，從而去消滅丑、根除丑用以激發(fā)起人們對(duì)美好事物的憧憬與向往，此時(shí)的生活丑也就具有了一定的美學(xué)意義與價(jià)值。譬如，以倡廉為題材的藝術(shù)作品，通過對(duì)無能現(xiàn)象的暴露和批判，充分揭示了社會(huì)腐朽現(xiàn)象對(duì)社會(huì)主義建設(shè)的危害性、并給世人以警示，同樣達(dá)到了化腐朽為神奇的震撼力，使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術(shù)不只是一種審美的活動(dòng)，具有審美特性，而且藝術(shù)仍屬于上層建筑中的意識(shí)形態(tài)，具有意識(shí)形態(tài)性質(zhì)。歸根結(jié)底，藝術(shù)是人對(duì)世界的一種精神把握的方式，人們通過藝術(shù)達(dá)到對(duì)世界的認(rèn)識(shí)，也包含著人對(duì)自己的認(rèn)識(shí)。杭州當(dāng)代藝術(shù)造型使別人也能體驗(yàn)到同樣的感情——這就是藝術(shù)活動(dòng)”。
好的藝術(shù)往往具有美學(xué)價(jià)值或者哲學(xué)價(jià)值，但不一定具有大眾層面的娛樂性。與科學(xué)相比，藝術(shù)離不開情感的表達(dá)。在中國(guó)古代主要指六藝以及術(shù)數(shù)方技等各種技能或特指經(jīng)術(shù)。語出《后漢書·伏湛傳》：“永和元年，詔無忌與議郎黃景校定中書五經(jīng)、諸子百家、蓺術(shù)?！彼囆g(shù)通常會(huì)借助語言、文字、繪畫、音樂、形體等表達(dá)。現(xiàn)代藝術(shù)包括語言（含文學(xué)）、美術(shù)（繪畫、雕塑等）、表演（音樂、舞蹈）、綜合藝術(shù)（戲劇、電影）等等。藝術(shù)是語言重要補(bǔ)充方法，就像講話中我們會(huì)用大聲表示生氣，用笑聲表示開心，用手舞足蹈表示焦急或者其他的心情來傳遞給對(duì)方。所以，每件藝術(shù)品都應(yīng)該有它獨(dú)特的訴求，這種訴求就是藝術(shù)的生命力。同時(shí)，藝術(shù)也指富有創(chuàng)造性的方式、方法。
意境創(chuàng)構(gòu)是書法的高境界?！爸袊?guó)古代的書家要想使‘字’也表現(xiàn)生命，成為反映生命的藝術(shù)，就須用他所具有的方法和工具在字里表現(xiàn)出一個(gè)生命體的骨、筋、肉、血的感覺來。”在筆畫形式中，書法藝術(shù)無色而具繪畫的燦爛，無聲而有音樂的和諧。而意境深遠(yuǎn)的書法作品，必定體現(xiàn)出書法家特定的審美理想。唐代顏真卿在精神上追求“肅然巍然”的磅礴之境，他的書法端莊寬舒、剛健雄強(qiáng)，令人感覺酣暢淋漓、正氣凜然。清人鄭板橋天性自然，其“六分半書”也是那樣真率與活潑。有形的字跡飛動(dòng)中創(chuàng)造了一種形而上的神韻，使書法藝術(shù)超越有限形質(zhì)而進(jìn)入無限境界。“一點(diǎn)一畫，意態(tài)縱橫，偃亞中間，綽有余裕。”這種意境之美，是一切中國(guó)書法藝術(shù)的總體審美意向，也是書法藝術(shù)的靈魂。原始美術(shù)是古人類社會(huì)潛意識(shí)化的對(duì)耕種、狩獵、天體崇拜、祭祀等活動(dòng)的粗獷的單向的線性記錄。
藝術(shù)有一個(gè)恒定的內(nèi)在價(jià)值，即人感性世界的“客觀化”。從古希臘到現(xiàn)在，這條標(biāo)準(zhǔn)基本沒變過，只有變化的是時(shí)間——古典、近代、現(xiàn)代、當(dāng)代。也就是說，時(shí)間的變化，歷史的發(fā)展，人和世界關(guān)系的觀念轉(zhuǎn)變，對(duì)于藝術(shù)如何“客觀化”和怎么“客觀化”發(fā)生了變化。所以，對(duì)當(dāng)代藝術(shù)理解就轉(zhuǎn)化為以下兩點(diǎn)：1、“當(dāng)代”的理解2、“當(dāng)代”如何表現(xiàn)藝術(shù)，即當(dāng)代藝術(shù)流派的風(fēng)格在英文語境里，當(dāng)代發(fā)展于現(xiàn)代結(jié)束。“現(xiàn)代”（Modern）和“當(dāng)代”（Contemporary）是近義詞，導(dǎo)致了許多非專業(yè)人士對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)的概念上的某些混淆。隨著現(xiàn)代主義被定義為一種歷史藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，許多“現(xiàn)代”藝術(shù)不再是“當(dāng)代”藝術(shù)，對(duì)什么是當(dāng)代的定義自然總是在移動(dòng)，固定在現(xiàn)在，開始日期隨之也向現(xiàn)在移動(dòng)。當(dāng)代藝術(shù)代可以看作目前這個(gè)時(shí)代正在實(shí)踐中的藝術(shù)風(fēng)格。藝術(shù)作品是藝術(shù)家審美理想的結(jié)晶，是美的創(chuàng)造的結(jié)果。杭州現(xiàn)代當(dāng)代藝術(shù)制造廠家
我們對(duì)于藝術(shù)的崇高價(jià)值無比篤定，我們對(duì)于藝術(shù)的重大意義無比堅(jiān)信。江西當(dāng)代藝術(shù)廠
直觀性是視覺藝術(shù)基本的審美特征。視覺所直接感知的，是直觀的形狀、色彩（或色調(diào)）和質(zhì)感（質(zhì)地或體量）及其構(gòu)成關(guān)系。因此，在視覺藝術(shù)中，無論是平面（繪畫、書法與攝影）還是立體（雕塑、建筑）的造型，都十分重視形式美規(guī)律的運(yùn)用，多樣統(tǒng)一、對(duì)稱、均衡、對(duì)比、和諧以及圖與底的關(guān)系等，都是構(gòu)成視覺藝術(shù)審美特性的重要因素。在視覺藝術(shù)中，形式和內(nèi)容、形象與意味以各種方式表現(xiàn)出來，構(gòu)成了視覺藝術(shù)無比豐富的審美魅力。例如，基于對(duì)生命運(yùn)動(dòng)變化和不同質(zhì)感或量感的高度概括能力，線條可以產(chǎn)生直接的審美傳播力，不同的線條則能給人不同的審美感受，因此，線條不只成為繪畫的主要語言要素，也是其他視覺藝術(shù)的重要語言。江西當(dāng)代藝術(shù)廠