如勒瓦(Barry Le Va)的作品就是在相隔十幾米的兩堵墻之間跑來跑去,直到累倒為止。另一位維托·阿康西(Vito Acconci)曾經(jīng)是個詩人,心理上有受虐傾向,比如他努力去咬自己身體上能咬到的部位,不咬出痕跡不罷休,還在公開場合**,并且架上擴音器將聲音傳播出去,迫使公眾成為“窺***”者,試圖以此沖破社會禁忌,還有一位是克里斯·怕登(Chris Burden),這個人更是受虐狂,**作《5天囚禁》是連續(xù)5天將自己關在一個鐵箱子里;另一名作《***擊》是讓他的朋友在七英尺外向他的左臂開***,這種驚世駭俗手法,使他立刻獲得了世界聲譽。西方世界針對審美性的討論,有其悠久的歷史。其中具代表...
新的藝術思想傳播迅速,到川的年前后,美國的藝術雜志中就不再是滿篇塑膠鋼和幾何型了,天然材料,行動的過程,環(huán)境和觀眾的介入,語義解析,攝影實錄,逐漸成為藝術傳媒的主要報道內(nèi)容。至此,現(xiàn)代藝術的觀念、方法和形式有了重大改變,人們說的后現(xiàn)代藝術,就是從這個時候開始的,不過,藝術史的更迭不是***交接。下會形成截然兩端的局面,所謂新與舊,尾聲與開場,往往同時存在,只是論述者為了敘述方便,習慣將糾纏在一起的事實分開來說,因此,我們常會看到學者們對許多所謂流派運動的開端有眾多說法,本文論述后現(xiàn)代藝術,因為要刻意尋找時間推移的秩序,就無法同時兼顧空間的劃分,這是要請讀者注意的。至此,帶來的“美”作為共同特點...
**初的裝置由棄置傳統(tǒng)雕塑材料而來,其主要定義是:“(1)它們是裝配起來的,而不是畫。描、塑或雕出來的;(2)它們的全部或部分組成要素,是預先形成的天然或人造材料、物體或碎片,而不打算用藝術材料”。早期裝置藝術的**是德國的達達藝術家施威特(Kllrt schw-Itter),他在1920年代用各種材料將自己的住宅堆滿。(3)身體藝術(BodV art),是創(chuàng)作者將自己的身體作為藝術表達的材料,并結合繪畫、攝影、錄像或其他現(xiàn)場記錄手段。形成的一種非戲劇化的表演藝術,“非戲劇化”是指無虛構、表演和做作成分。公元前5世紀,雅典的智者們將美的內(nèi)涵縮小為“那透過了視、聽而予人東西”。溧陽本地藝術類培訓...
觀歷史上關于藝術的觀念,可以總結出藝術具有技術性、審美性和形式性的特征。從藝術涉及的對象來看,藝術創(chuàng)作的主體是藝術家,接受者是社會各層人士,藝術表現(xiàn)的客觀對象是社會和自然,藝術的創(chuàng)作活動的結果是藝術作品。藝術具有技術性??傮w來看,在西方,藝術一詞的內(nèi)涵大致經(jīng)歷了從蘊含知識、規(guī)則的技術手藝發(fā)展為依賴靈感、直覺的精神審美活動的變化。其中,藝術作為蘊含理性之知的技術活動,歷經(jīng)了漫長的發(fā)展而形成了藝術論中的一個基本觀念,而其作為帶來感性愉悅的精神活動,是興起于18世紀中葉,并持續(xù)在后世受到爭議的一種觀念?!靶问健钡牡谒姆N含義,由亞里士多德提出,意指某一種對象之概念性的本質,或者說共相。常州本地藝術類培...
4.以藝術作品的功能為標準,可以分為兩個類型:①美的藝術,即具有極高的審美價值、*供欣賞的藝術,包括美術、音樂、舞蹈、戲劇、電影、電視劇、攝影、曲藝和雜技等大部分藝術門類;②實用藝術,即以實用功能為主、與審美功能相結合的藝術,包括建筑藝術、園林藝術和實用工藝美術等。5.以藝術形象展示的方式為標準,又分為兩個類型:①靜態(tài)藝術,包括美術、攝影、建筑和園林等;②動態(tài)藝術,包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技、電影和電視等。關于藝術起源的學說,以游戲說、巫術說和勞動說。徐州公正藝術類培訓建議美與美感,是一組具有辯證關系的范疇。美是美的客觀事物的審美屬性,而美感則是客觀事物的美作用于人而引起人的一種意識活動...
廣義的講,音樂就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音。所謂的音樂的定義仍存在著激烈的爭議,但通??梢越忉尀橐幌盗袑τ谟新?、無聲具有時間性的組織,并含有不同音階的節(jié)奏、旋律及和聲。舞蹈是一種表演藝術,是于三度空間中以身體為語言作“心智交流”現(xiàn)象之人體的運動表達藝術,一般有音樂伴奏,以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術形式。它一般借助音樂,也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用,包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。在人類文明起源前,舞蹈在儀式,禮儀,慶典和娛樂方面都十分重要。中國在五千年以前就已經(jīng)出現(xiàn)了舞蹈,產(chǎn)生于奴隸社會,發(fā)展到秦漢之際已形成一定特色??档聦⑿?..
第三,是指限于視覺領域的具有審美意義的美。斯多葛學派有一部分人認為”美是那具有合適的比例與誘人的色彩的東西“。時至***,整體來看,這種用法只限于通俗的用語中??傮w來說,美在語義上的二元性——即人出于某種目的,對物展開之活動所引起的純粹感官之樂與道德性**,自古及今始終存在,只不過在古代,廣義的概念較為通用,而在現(xiàn)代,狹義的概念較為得勢。 [7]討論藝術的起源問題離不開藝術的特征問題??梢哉f,藝術的技巧性、形式性和審美性構成了藝術起源的幾個階段。游戲說的人物有康德、席勒和斯賓塞,巫術說的是雷納克和弗雷澤,勞動說的則是馬克思。溧陽在線藝術類培訓服務保證至19、20世紀,形式二引發(fā)了視覺藝術中關于...
觀歷史上關于藝術的觀念,可以總結出藝術具有技術性、審美性和形式性的特征。從藝術涉及的對象來看,藝術創(chuàng)作的主體是藝術家,接受者是社會各層人士,藝術表現(xiàn)的客觀對象是社會和自然,藝術的創(chuàng)作活動的結果是藝術作品。藝術具有技術性??傮w來看,在西方,藝術一詞的內(nèi)涵大致經(jīng)歷了從蘊含知識、規(guī)則的技術手藝發(fā)展為依賴靈感、直覺的精神審美活動的變化。其中,藝術作為蘊含理性之知的技術活動,歷經(jīng)了漫長的發(fā)展而形成了藝術論中的一個基本觀念,而其作為帶來感性愉悅的精神活動,是興起于18世紀中葉,并持續(xù)在后世受到爭議的一種觀念。具體而言,英文中“art”一詞,出自拉丁文“ars”,而“ars”又出自希臘文“τ?χυη”。南京...
以沙漠、高山和草原為原始材料,修整出或附加上巨大的幾何形式,是大地藝術的早期特色。**有名的作品是羅怕特·斯邁森(Robert Smithson)的《螺旋形防波堤》,這個堤壩寬15英尺,觀眾可以沿著堤壩走幾圈,除此而外沒有任何實用功能。(2)裝置藝術(Installation),是一種由非藝術材料構成??稍谑覂?nèi)短暫陳列的立體展品,其中極少部分也會被博物館收藏,它是一種布置展品的方法而非藝術特色或風格,所以它可以為許多藝術流派服務。要理解藝術系統(tǒng)中的分類,首先需要理解分類活動。鐘樓區(qū)在線藝術類培訓銷售電話(3)社會問題突出,豐富的物質生活解決不了精神的問題,戰(zhàn)后“垮掉的一代”出現(xiàn)。1968年,歐...
作為構成藝術生產(chǎn)活動完整性的重要環(huán)節(jié),藝術的接受與消費在觀念上提出了對產(chǎn)品的要求,這種觀念上的動機、目的,會反過來影響藝術家在創(chuàng)作過程中考慮自己的藝術作品將被哪一社會群體所接受。針對這一結構,曾有多位理論家給出解釋圖式,如德國接受美學家伊瑟爾提出了“隱含的讀者”的概念,區(qū)分了作為預想接受的讀者角色和作為結構創(chuàng)建的讀者角色,堯斯將伽達默爾的“視域”說發(fā)展為“期待視野”這一概念,還有**的《在延安文藝座談會上的講話》明確談到“普及”與“提高”的關系等等。關于藝術的觀念,并沒有普遍認同的定義,且隨著時間的推移,觀念也在不斷變化。無錫一對一藝術類培訓服務保證主要特點現(xiàn)代藝術的特點在于打破藝術家、作品和...
思想上現(xiàn)代主義強調(diào)對技術的崇拜,功能的合理性與邏輯性,后現(xiàn)代主義則推崇高技術,高情感,強調(diào)以人為本。方法上現(xiàn)代主義遵循物性的***作用,標準化,一體化,產(chǎn)業(yè)化和高效率、高技術。后現(xiàn)代主義則遵循人性經(jīng)驗的主導作用,時空的統(tǒng)一性與延續(xù)性,歷史的互滲性及個性化、散漫化、自由化。設計語言上現(xiàn)代主義遵循功能決定形式,“少就是多”,“無用的裝飾就是犯罪” (洛斯語);后現(xiàn)代主義遵循形式的多元化、模糊化、不規(guī)則化,非此非彼,亦此亦彼,此中有彼、彼中有此的雙重譯碼,強調(diào)歷史文脈、意象及隱喻主義和“少令人生厭”(less is bore)。 [2]要理解藝術系統(tǒng)中的分類,首先需要理解分類活動。溧陽在線藝術類培訓...
在以人的目的為導向的物質制作過程中,人們逐漸發(fā)現(xiàn)形式感強的人工制品比形式感弱的人工制品更符合其需求,于是由形式性帶來的舒適感、實用性又強化了人們對形式的感覺和追求。例如舊石器時代的打制石器在形式上更為粗糙、不規(guī)則,而到了新石器時代,磨制石器變得更加精致、規(guī)則和鋒利。需要注意的是,為滿足較低限度的生存需求的技術制作,有時會和形式追求產(chǎn)生矛盾,其結果通常是粗放的實用性壓倒了精細的形式性。新石器時代末期Karl Heinrich Marx,1818-1883至新石器時代末期,隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和社會文化生活的演進,人類早期文明開始成型與發(fā)端,藝術的審美性也逐漸從原始思維中轉化出來。至此,帶來的“美”作...
(2)善侍傳統(tǒng)。人類有豐富的傳統(tǒng)文化資源,棄之如蔑很可惜,當代藝術家不反對傳統(tǒng),而是利用過去以更新自我。在時間和環(huán)境改變后,舊符號可能產(chǎn)生新意義,徐冰的“天書”,蔡國強的“草船借箭”。都是這樣。(3)非個人化,在藝術之上,除了19世紀后期到20世紀中期這段時間,“個人表現(xiàn)”都不是創(chuàng)作的主要目標,后現(xiàn)代藝術強調(diào)社會功能,使藝術走出象牙塔,貼近大眾生活,藝術家以天下任為己任,關心社會問題,積極參與社會活動,不再是特立獨行的另類人物。機械七藝分別是:為人供應服飾(lanificium)、為人供應房舍或工具、農(nóng)業(yè)、供應食物、航海、醫(yī)術和戲劇。新北區(qū)本地藝術類培訓哪些優(yōu)勢但亞里士多德及其弟子都沒有把這一...
關于藝術的觀念,并沒有普遍認同的定義,且隨著時間的推移,觀念也在不斷變化。在馬克思主義理論的框架下,藝術首先是一種社會現(xiàn)象、社會事物,屬上層建筑中的社會意識形態(tài),它以自身獨有的方式能動地認識世界。在中西方古代社會,藝術一詞指向各種技術活動。這種技術,乃是以人的道德目的為導向,根據(jù)對物之正確、理性、真實的知識而進行實踐生產(chǎn)的一種獨特形式?,F(xiàn)在普遍流行的藝術觀念,采用了歐洲18世紀以來的分類,即以“美”的范疇統(tǒng)攝各門類,指繪畫、雕刻、建筑、詩歌、音樂、舞蹈等活動。關于藝術的觀念,并沒有普遍認同的定義,且隨著時間的推移,觀念也在不斷變化。江蘇在線藝術類培訓建議廣義的講,音樂就是任何一種藝術的、令人愉...
此后,隨生產(chǎn)力的發(fā)展和社會文化生活的演進,歌舞藝術逐漸分化出**的音樂、舞蹈、文學和戲劇藝術門類;造型藝術則分化出建筑、雕塑、各種工藝美術、繪畫、書法、攝影、影視等藝術門類。藝術門類的劃分藝術分類的現(xiàn)代邏輯,主要延續(xù)18世紀以來對“美術”的分類框架,有以下幾種:1.以藝術形態(tài)的存在方式為標準,可以分為三個類型:①空間藝術,包括繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、建筑藝術和園林藝術等;②時間藝術,包括音樂、文學、曲藝等;③時空藝術,包括戲劇、電影、電視劇、舞蹈和雜技等。關于藝術起源的學說,以游戲說、巫術說和勞動說。徐州有哪些藝術類培訓服務保證如勒瓦(Barry Le Va)的作品就是在相隔十幾米的兩...
三是面向未來,身處碳基生命和硅基生命并存甚至融合的時代,對藝術家而言,可能會削弱藝術探索的信心和內(nèi)驅力,迷茫于藝術探索的方向,對于社會而言,大眾享受藝術的能力不能隨時代發(fā)展自覺自由地生長 [3]歷史上的這三類經(jīng)典學說,均沒有在藝術呈現(xiàn)的結果上反映出藝術與第三者之間的關系,這個關系應該如何表達呢?歸納所有藝術都滿足一個特征,那便是:自由想象力對自由想象力的激發(fā)。沒有這種激發(fā)便不是藝術。前文說道,水來自哪里,并不構成對它定義的影響,但水是怎么生成的對它的定義卻提供了重要的認識價值,如果我們從藝術是如何發(fā)生的角度探討,或許能打破迷局 [2]。藝術門類自始就不是單一的,并且其在發(fā)展過程中,愈益呈現(xiàn)出多...
美與美感,是一組具有辯證關系的范疇。美是美的客觀事物的審美屬性,而美感則是客觀事物的美作用于人而引起人的一種意識活動和情感活動,是人對外物進行審美判斷和認識的結果。美感的產(chǎn)生根源是在客觀事物的美的審美認識基礎上形成的審美觀念;反過來,客觀事物的美的屬性又會受到審美觀念的影響。從審美觀念反作用于藝術品的美的屬性來看,藝術的審美性與藝術的接受活動密切相關。藝術接受”是一個當代語境下的概念,其基本特征在于對接受者地位的強調(diào),其理論基礎是早期用于古典作品和神學的解釋學。要理解藝術系統(tǒng)中的分類,首先需要理解分類活動。武進區(qū)在線藝術類培訓排行一種綜合藝術,用強燈光把拍攝的形象連續(xù)放映在銀幕上,看起來像實在...
關于藝術的觀念,并沒有普遍認同的定義,且隨著時間的推移,觀念也在不斷變化。在馬克思主義理論的框架下,藝術首先是一種社會現(xiàn)象、社會事物,屬上層建筑中的社會意識形態(tài),它以自身獨有的方式能動地認識世界。在中西方古代社會,藝術一詞指向各種技術活動。這種技術,乃是以人的道德目的為導向,根據(jù)對物之正確、理性、真實的知識而進行實踐生產(chǎn)的一種獨特形式?,F(xiàn)在普遍流行的藝術觀念,采用了歐洲18世紀以來的分類,即以“美”的范疇統(tǒng)攝各門類,指繪畫、雕刻、建筑、詩歌、音樂、舞蹈等活動。關于藝術的觀念,并沒有普遍認同的定義,且隨著時間的推移,觀念也在不斷變化。天寧區(qū)在線藝術類培訓培訓方案2.以藝術形態(tài)的感知方式為標準,可...
關于藝術的觀念,并沒有普遍認同的定義,且隨著時間的推移,觀念也在不斷變化。在馬克思主義理論的框架下,藝術首先是一種社會現(xiàn)象、社會事物,屬上層建筑中的社會意識形態(tài),它以自身獨有的方式能動地認識世界。在中西方古代社會,藝術一詞指向各種技術活動。這種技術,乃是以人的道德目的為導向,根據(jù)對物之正確、理性、真實的知識而進行實踐生產(chǎn)的一種獨特形式。現(xiàn)在普遍流行的藝術觀念,采用了歐洲18世紀以來的分類,即以“美”的范疇統(tǒng)攝各門類,指繪畫、雕刻、建筑、詩歌、音樂、舞蹈等活動。只是到了13世紀,經(jīng)院哲學的學者們不僅采取了亞氏本質的形式概念,還將其用在美學中。南京一對一藝術類培訓培訓方案一種綜合藝術,用強燈光把拍...
(4)概念藝術(ConceptuaI Art),來源于1920年代早期的達達藝術,認為藝術沒什么神圣和持久的價值,它的本質是思想或者概念,物理形態(tài)的具體作品并不重要,所以也叫思想藝術(Ideaart),后物體藝術(Post Object art)或無物體藝術(De-materialized art),用來記錄思想的文字材料,或者對一個事件的照相實錄,是概念藝術的常見形態(tài)。概念主義藝術家探詢藝術與思想或者藝術與知識的關系,這種探詢的終點是文字的、數(shù)學的或美學與哲學的,從道理上說,這種作品實際上不是用來觀賞的,傳統(tǒng)的展出形式不適用。形式三則在16、17世紀較受親睞;形式四是發(fā)展成熟的經(jīng)院哲學的一項...
思想上現(xiàn)代主義強調(diào)對技術的崇拜,功能的合理性與邏輯性,后現(xiàn)代主義則推崇高技術,高情感,強調(diào)以人為本。方法上現(xiàn)代主義遵循物性的***作用,標準化,一體化,產(chǎn)業(yè)化和高效率、高技術。后現(xiàn)代主義則遵循人性經(jīng)驗的主導作用,時空的統(tǒng)一性與延續(xù)性,歷史的互滲性及個性化、散漫化、自由化。設計語言上現(xiàn)代主義遵循功能決定形式,“少就是多”,“無用的裝飾就是犯罪” (洛斯語);后現(xiàn)代主義遵循形式的多元化、模糊化、不規(guī)則化,非此非彼,亦此亦彼,此中有彼、彼中有此的雙重譯碼,強調(diào)歷史文脈、意象及隱喻主義和“少令人生厭”(less is bore)。 [2]“形式”的第四種含義,由亞里士多德提出,意指某一種對象之概念性的...
2.以藝術形態(tài)的感知方式為標準,可以分為四個類型:①視覺藝術,包括繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、舞蹈、雜技、建筑和園林藝術等;②聽覺藝術,包括音樂、曲藝等;③視聽藝術,包括戲劇、電影和電視劇等;④想象藝術,主要指文學。3.以藝術形態(tài)的創(chuàng)造方式為標準,可以分為四個類型:①造型藝術,包括繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、建筑藝術和園林藝術等;②表演藝術,包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等;③語言藝術,包括文學的各種樣式;④綜合藝術,包括電影、電視劇等。中,自由七藝分別是:邏輯、修辭學、文法、算術、幾何、天文學以及音樂(包含音響學);武進區(qū)有哪些藝術類培訓培訓方案康德將形式視為人類心靈的一種屬性,驅...
西方現(xiàn)代藝術由各種不同類型的視覺風格組合而成,是基于科學和理性基礎上建立的,是西方數(shù)百年來的思想文化**。基本概念現(xiàn)代藝術,又稱現(xiàn)代派藝術,很難有一個準確的定義。大致來說,被稱為“現(xiàn)代主義”或“現(xiàn)代派”的藝術,是指20世紀以來,區(qū)別于傳統(tǒng)的,帶有前衛(wèi)和先鋒色彩的各種藝術思潮和流派的總稱。主要藝術流派現(xiàn)代藝術主要包括了野獸主義、立體主義、未來主義、表現(xiàn)主義、俄國的至上主義與構成主義、荷蘭的風格派、達達主義、超現(xiàn)實主義、抽象主義、波普藝術等。 [2]形式五則在19世紀末使人感到興趣。鐘樓區(qū)特色服務藝術類培訓培訓方案建筑藝術是指按照美的規(guī)律,運用建筑藝術獨特的藝術語言,使建筑形象具有文化價值和審美價...
三是面向未來,身處碳基生命和硅基生命并存甚至融合的時代,對藝術家而言,可能會削弱藝術探索的信心和內(nèi)驅力,迷茫于藝術探索的方向,對于社會而言,大眾享受藝術的能力不能隨時代發(fā)展自覺自由地生長 [3]歷史上的這三類經(jīng)典學說,均沒有在藝術呈現(xiàn)的結果上反映出藝術與第三者之間的關系,這個關系應該如何表達呢?歸納所有藝術都滿足一個特征,那便是:自由想象力對自由想象力的激發(fā)。沒有這種激發(fā)便不是藝術。前文說道,水來自哪里,并不構成對它定義的影響,但水是怎么生成的對它的定義卻提供了重要的認識價值,如果我們從藝術是如何發(fā)生的角度探討,或許能打破迷局 [2]。在中西方古代社會,藝術一詞指向各種技術活動。常州特色服務藝...
此后,隨生產(chǎn)力的發(fā)展和社會文化生活的演進,歌舞藝術逐漸分化出**的音樂、舞蹈、文學和戲劇藝術門類;造型藝術則分化出建筑、雕塑、各種工藝美術、繪畫、書法、攝影、影視等藝術門類。藝術門類的劃分藝術分類的現(xiàn)代邏輯,主要延續(xù)18世紀以來對“美術”的分類框架,有以下幾種:1.以藝術形態(tài)的存在方式為標準,可以分為三個類型:①空間藝術,包括繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、建筑藝術和園林藝術等;②時間藝術,包括音樂、文學、曲藝等;③時空藝術,包括戲劇、電影、電視劇、舞蹈和雜技等。與此同時,藝術品總以某種特定的形式向人呈現(xiàn)。天寧區(qū)一對一藝術類培訓24小時服務具體而言,***英文中“art”一詞,出自拉丁文“ar...
觀歷史上關于藝術的觀念,可以總結出藝術具有技術性、審美性和形式性的特征。從藝術涉及的對象來看,藝術創(chuàng)作的主體是藝術家,接受者是社會各層人士,藝術表現(xiàn)的客觀對象是社會和自然,藝術的創(chuàng)作活動的結果是藝術作品。藝術具有技術性??傮w來看,在西方,藝術一詞的內(nèi)涵大致經(jīng)歷了從蘊含知識、規(guī)則的技術手藝發(fā)展為依賴靈感、直覺的精神審美活動的變化。其中,藝術作為蘊含理性之知的技術活動,歷經(jīng)了漫長的發(fā)展而形成了藝術論中的一個基本觀念,而其作為帶來感性愉悅的精神活動,是興起于18世紀中葉,并持續(xù)在后世受到爭議的一種觀念。其對立面是對象之偶然的特征,或稱殊相。江蘇名優(yōu)藝術類培訓服務保證(4)多種標準,“多元”是當代藝術...
在古希臘,這一形式體現(xiàn)于畢達哥拉斯所談論的“比例”、數(shù)目之中。畢達哥拉斯學派認為事物的比例形式是一切美的源頭與先決條件,每一種藝術都是一個知覺的體系,而每一個體系都蘊藏著數(shù)目,如琴弦的長度符合某些簡單的比數(shù),就會發(fā)出和諧的音響,人物的頭身比宜成一比八等等?!靶问健钡牡诙N含義,是指直接呈現(xiàn)在感官之前的事物(what is directly given to the senses),即直接被感知的東西——事物的外表,它的反面是內(nèi)容與意義。形式二首先由古代智者在詩的領域,區(qū)分出音韻、節(jié)奏與其所承載的沉重的內(nèi)容,發(fā)展至中世紀,形式和內(nèi)容間的對立變得愈發(fā)尖銳,前者被視作詩之外在的裝飾,而后者則被視為詩...
新的藝術思想傳播迅速,到川的年前后,美國的藝術雜志中就不再是滿篇塑膠鋼和幾何型了,天然材料,行動的過程,環(huán)境和觀眾的介入,語義解析,攝影實錄,逐漸成為藝術傳媒的主要報道內(nèi)容。至此,現(xiàn)代藝術的觀念、方法和形式有了重大改變,人們說的后現(xiàn)代藝術,就是從這個時候開始的,不過,藝術史的更迭不是***交接。下會形成截然兩端的局面,所謂新與舊,尾聲與開場,往往同時存在,只是論述者為了敘述方便,習慣將糾纏在一起的事實分開來說,因此,我們常會看到學者們對許多所謂流派運動的開端有眾多說法,本文論述后現(xiàn)代藝術,因為要刻意尋找時間推移的秩序,就無法同時兼顧空間的劃分,這是要請讀者注意的。這一界定將美與善區(qū)分開來,使美...
在官私圖書目錄中,藝術指向各種實用性或禮儀性技藝,如《周禮·地官司徒·保氏》載“六藝”“一曰五禮,二曰六樂,三曰五射,四曰五馭,五曰六書,六曰九數(shù)” [9],《后漢書·伏湛傳》“藝術”注“藝謂書、數(shù)、射、御,術謂醫(yī)、方、卜、筮” [4];中古時期以后,尤其是到明清時期,由于社會分工的細化,早期的各種實用技能逐漸分化為**的專業(yè)門類,如天文、歷算、五行、醫(yī)術等。而在這些藝術活動逐漸**,且專業(yè)知識不斷理性化的過程中,其中所包含的娛樂性、博弈性與儀式性的活動與原始思維也被分離出來,這些活動**終被歸于“雜藝術”類(或稱“藝術類”)之下,如投壺、棋藝、相術、射藝等。在《新唐書·藝文志》丙部子錄“雜藝...
雖然杜尚的藝術實踐止于1930年代。而且在1968年去世,但他早期的短暫藝術活動卻在后來產(chǎn)生了持續(xù)的影響力。1913年他完成了***件現(xiàn)成品藝術《自行車輪》表達對傳統(tǒng)作品中注重結構的輕視。并暗示藝術創(chuàng)作中**重要的因素是觀念而非制作技巧。《巧克力研磨機八號》差不多是杜尚***一件架上作品,是對學院派油畫的嘲弄。1915年后杜尚定居紐約, 1917年完成《泉》是一只小便器;另一件作品是L.II.O.O.Q,(1919),是給印刷品《蒙娜麗莎》添上小胡子。杜尚**重要的作品是《大玻璃》又名《新娘被她的漢子剝得精光》,該作品從1915年開始制作,至1923年仍未完成。192O年后,杜尚對光學和電影的...